martes, 31 de agosto de 2010

CARTELES PARA NO DORMIR (VI)


Una persona normal tarda siete minutos en dormirse; pero, según la Fisología humana de Hand, la misma persona tarda entre quince y veinte minutos en despertar. Al parecer, el sueño es un lago del que cuesta más salir que entrar. El ser humano despierta por etapas, pasando del sueño profundo al sueño ligero y a ese estado llamado "duermevela" en el que la persona oye sonidos y hasta contesta a preguntas que después no recuerda, salvo, si acaso, como un sueño.

-STEPHEN KING (Cementerio de animales).


-SLAUGHTER STUDIOS (2002)-

-SOMBRAS EN LA OSCURIDAD (1970)-

-KRIMINAL (1966)-

-THE AWAKENING (1980)-

-EL MOTEL DEL INFIERNO (1980)-

sábado, 28 de agosto de 2010

LINK (1986)



Muy buena película inglesa de los ochenta. Estamos ante un thriller de la Cannon Entertainment Screem, con un muy interesante guión y magnificas actuaciones de sus cinco protagonistas, dos personas y tres monos. Sí, he dicho monos, y es que aparte de en los actores, el peso de la cinta recae en estos primates, realizando un muy buen trabajo, como viene siendo habitual en los filmes donde hacen acto de presencia, y es que los monos, con un buen entrenador (Ray Berwick) y mucho oficio son capaces de estar a la altura de cualquier actor humano, e incluso a veces superarlo, en lo que a actuación se refiere.



















En el reparto principal tenemos dos grandes nombres, Terence Stamp (El Coleccionista, Superman I y II, En compañía de lobos, Priscilla-Reina del desierto…) y Elisabeth Shue (Karate Kid, Leaving las Vegas, Cocktail, Regreso al futuro 2 , El hombre sin sombra…). El reparto principal se completa con los susodichos monos. Locke, un orangután que da vida a Link, Carrie (un chimpancé que da vida a Voodoo) y Jed (otro chimpancé en el papel de Imp). La música corre a cargo de Jerry Goldsmith (The Omen, Poltergeist) y la dirección se encuentra en manos de Richard Franklin (Psicosis II, Patrick, F/X 2…), mostrándonos unos maravillosos paisajes, aunque aquí también cuenta el trabajo de director de fotografía.











El papel del Dr. Steven Phillips (Terence Stamp) fue ofrecido en primer lugar a Anthony Perkins, pero este lo rechazó.

Tanto Terence Stamp como Elisabeth Shue estuvieron nominados a los premios Saturn (galardones entregados anualmente por la Academia de Cine de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror desde 1972) por sus actuaciones.

También destacar que ganó el premio especial del jurado en el Festival de Cine Fantástico de Avoriaz.




Para todos aquellos encantados con la presencia de la jovencísima Shue, destacar la escena donde Link la observa mientras ella se ducha.



Comenzamos con la cámara siguiendo a un gato, que parece muy interesado en llegar hasta lo alto de una casa. Pronto descubrimos que lo que llama su atención es un palomar, comida fácil. Lógicamente, en cuanto las palomas notan la presencia del gato empiezan a armar muchísimo ruido intentando escapar.





Dentro de la casa, una niña que ya esta acostada, oye los ruidos, y sabe que algo está pasando en el tejado. Sus padres están felizmente viendo la tele, más en concreto están visionando La Venus Rubia (1932), con la gran Marlene Dietrich.



Volviendo al gato, cuando ya se imaginaba la cena servida, descubrimos que algo lo perseguía a él al mismo tiempo que el perseguía a las palomas, Como suele decirse, el cazador cazado. Es tal el alboroto que se monta, que la niña se pone a gritar y los padres acuden al rescate. Después de asegurarse que la niña está bien suben al palomar, para descubrir que ha sucedido (cosa que no les contaré).

Damos un salto y nos dirigimos a la escuela de Ciencias en Londres, donde vemos a Elisabeth Shue camino del aula donde se encuentra el zoólogo Dr. Steven Phillips (Terence Stamp) impartiendo su clase, en la que intenta demostrar la inteligencia de los monos, y como a veces pueden llegar a ser más listos que los humanos.





Terminada la clase, Jane (Elisabeth S.) empieza a darle la chapa al Dr. Phillips, pues ha visto un cartel donde el Doctor necesita de un ayudante y ella se ofrece. Aunque él le dice que tiene que ser un hombre, ella no se detiene, y sigue con la chapa. Al final la acepta, y le dice que vaya a su caserón en la costa.
Una vez allí, el taxista, en vez de ayudarle con las maletas, se va (¿amabilidad inglesa?). Aquí es donde hace acto de presencia Link, un orangután que viste y actúa como un mayordomo, que le lleva las maletas hasta su habitación y le hace una visita guiada por toda la instancia.


Ya en presencia de Phillips, este le presenta a los tres monos (Link el viejo orangután, la chimpancé hembra Voodoo , y el pequeño Imp).
Al principio todo parece ir bien, los monos la aceptan como una más del grupo. Pero poco a poco, Jane empezará a percibir un extraño comportamiento en Link, el cuál empieza a comportarse de una manera cuanto menos dudosa, y la cosa solo va a peor, e incluso el Dr. Phillips no era la persona que creía Jane.


De obligado visionado, si eres fan de este tipo de película.

martes, 24 de agosto de 2010

TOY STORY 3 ENTRE LAS DIEZ PELÍCULAS MÁS TAQUILLERAS DE LA HISTORIA


TOY STORY 3 ha entrado en la selecta lista de los títulos más taquilleros a nivel mundial. Con una recaudación en los cines americanos de unos 400 millones de dólares aproximadamente, y 539 en el resto del mundo, lleva un total acumulado de unos 940 millones, lo que la posiciona (por el momento) en la novena plaza de la lista. Todavía puede subir más puestos, pues aún se encuentra en cartelera, aunque tan solo podría quedar octava (según mis cuentas).

Eso sí, a nivel de taquilla americana no ha conseguido entrar entre las diez con más ingresos, aunque tan solo se quedó a dos millones de la décima posición, que está en manos de Transformers 2, con 402 mill.

Recordar que la única película de animación que se encuentra en esta lista ( entre las diez más taquilleras) es Shrek 2 con 441mill., y ocupa la quinta plaza, pero a nivel mundial baja hasta la decimocuarta con 920 acumulados.

Así las cosas, la lista quedaría hasta el momento de la siguiente forma (a nivel mundial de recaudación) :
  • AVATAR- 2740 millones de dólares.
  • TITANIC-1845 mill.
  • EL SEÑOR DE LOS ANILLOS: EL RETORNO DEL REY-1119 mill.
  • PIRATAS DEL CARIBE 2- 1066 mill.
  • ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (2010)- 1024 mill.
  • EL CABALLERO OSCURO- 1001 mill.
  • HARRY POTTER Y LA PIEDRA FILOSOFAL- 976 mill.
  • PIRATAS DEL CARIBE 3- 961 mill.
  • TOY STORY 3- 940 mill.
  • HARRY POTTER Y LA ORDEN DEL FÉNIX- 938 mill.






domingo, 15 de agosto de 2010

KARLOFF EN EL CASTILLO DEL CUERVO (3ª Y ÚLTIMA PARTE)


En Bedlam, por ejemplo, Karloff había sido el principal personaje de un manicomio de principios del siglo pasado, mientras que en La Momia había conocido la vida y la muerte en el antiguo Egipto, y había revivido para llevar a cabo una venganza. La Torre de Londres lo había visto actuar como verdugo en la Inglaterra medieval, en el papel de Mord, el maligno personaje que se deleitaba horriblemente al llevar a cabo las decapitaciones. Fue también un monstruo en The Goul, un vampiro en Black Sabbath, un científico loco en The Ape y en The Man With 9 Lives, y el sumo sacerdote de un culto de adoradores del diablo en The Black Cat, del que también fue intérprete Bela Lugosi, su principal colega en los filmes de terror de los años treinta y cuarenta.

Karloff antes de someterse a la dura tarea del maquillaje, preparado para las hábiles manos de Jack Pierce.

Cambiando ligeramente de tema, hablamos sobre los maquillajes y los horarios rigurosos a que se había tenido que someter mientras realizaba las tres películas de Frankenstein.

Aquí tomando una tacita de té, siempre hay tiempo para un pequeño descanso, y más en compañia.

-Me tenía que levantar muy temprano todos los días en que se tenía que rodar. Habitualmente sobre las cuatro y nunca más tarde de las cinco, para poder estar en el estudio a las seis –dijo Karloff-. Allí me encontraba con Jack Pierce, y durante las cinco o seis horas siguientes nos encerrabamos en el cuarto de maquillaje para prepararme y vestirme. Era un muchacho maravilloso y un genio del maquillaje. Él fue quien creó el maquillaje del monstruo, y yo siempre he creído que de no haber sido por él y por todo el interés que se tomó, las cosas nunca hubieran marchado tan bien para mí. También creó el maquillaje para La Momia y para muchos otros monstruos de la Universal.


Karloff dijo que durante las horas de maquillaje tenía que estar sentado lo más inmóvil posible, mientras Jack le iba convirtiendo en el monstruo de Frankenstein. Pierce empezaba enyesando la cara y brazos, que después recubría con pintura grasienta de tonalidad agrisada. A continuación, le abría cicatrices sangrientas en la frente, parte superior de la cabeza, cuello y muñecas. La piel surcada de arrugas se preparaba con algodones. Sólo para el arreglo de las manos Jack pasaba todos los días de treinta a cuarenta minutos. Después, el maquillador instalaba en el cuello los supuestos electrodos, construidos con piezas de aluminio, y le colocaba unos tirantes de acero en los brazos, para que sus movimientos no tuviesen ni la facilidad ni la agilidad de los de una persona normal. Hacia las doce, Karloff se podía levantar por fin de la silla. Pierce le colocaba entonces los enormes y pesados zapatos, de más de cuatro kilos cada uno de ellos.


El toque final de Pierce consistía en ayudar a Karloff a ponerse el grueso traje de monstruo, de cinco centímetros de espesor, y que se colocaba encima de su traje normal, para que su aspecto fuese más horrible y amenazador.

-No hace falta explicar lo fatigoso que resultaba permanecer tanto tiempo en la silla de maquillaje –dijo Karloff-, pero yo lo consideraba parte indispensable de mi trabajo.

A la una de la tarde, la preparación podía darse por terminada. Entonces, Karloff y Pierce se sentaban a comer algo, en espera del comienzo del rodaje de las escenas, lo cual se prolongaba muchos días hasta ocho horas. Jack iba al escenario con Karloff, para vigilar el maquillaje y hacer los arreglos necesarios si algo se descomponía durante la actuación, debido sobre todo al calor que daban la luz de los focos.

Para completar la información sobre Frankenstein, Karloff explicó que el monstruo pesaba sesenta y dos libras y tenía una estatura superior a los dos metros. Durante el rodaje de La Novia de Frankenstein, tuvo que recibir tratamiento de rayos infrarrojos para estimular la circulación de sus brazos y piernas y aliviarle el dolor que le producía un golpe en el costado izquierdo, que se había dado en el rodaje de la primera escena del film, cuando el monstruo ahoga al burgomaestre en la inundada bodega de un viejo molino.

La producción de cada una de las películas duraba de seis semanas a tres meses, y cada día de trabajo Karloff se tenía que someter al extenuante ritual de seis a ocho horas de maquillaje.

Era una prueba durísima para el actor, pero nunca se quejó, ni frente a las cámaras ni en privado.

Durante nuestra charla, Karloff me dijo que en 1931 él era todavía un actor en plena lucha, apenas conocido, salvo por sus amigos y unos cuantos directores de cine; se hallaba ya por los cuarenta años y se preguntaba a sí mismo cuál iba a ser el futuro de su carrera.

Pero gracias a James Whale, a Jack Pierce, y también a Bela Lugosi, que había rechazado el papel cuando se lo ofrecieron, la carrera de Karloff ascendió de forma vertiginosa hasta convertirlo no sólo en uno de los actores más famosos del mundo sino también en uno de los más respetados, tanto por la gente que estaba dentro como por la que estaba fuera de la profesión.

viernes, 13 de agosto de 2010

CARTELES PARA NO DORMIR (V) ESPECIAL AMANDO DE OSSORIO


Esta primera entrada especial de Carteles para no dormir se la quiero dedicar al gran Amando De Ossorio y a su tetralogía de caballeros templarios zombies. Entre 1971 y 1976 realíza ocho filmes, entre los que se encuentran las cuatro entregas de los templarios.
Es el auge de las películas de terror en España, y Ossorio no encuentra dificultades para realizar sus proyectos aunque la calidad de sus filmes tenga muchos altibajos.

LA NOCHE DEL TERROR CIEGO (1971)






EL ATAQUE DE LOS MUERTOS SIN OJOS (1973)







EL BUQUE MALDITO (1975)







LA NOCHE DE LAS GAVIOTAS (1975)